Archive

雪が舞うレイキャビクの夜。受付で予約している旨伝えると、席に案内される。話に聞いていた通り、店内は大賑わいで楽しそうな声があちこちのテーブルから聞こえてくる。

レイキャビクの中心地からは徒歩15分ほどの場所の住宅街にホテルはある。全体的にはレトロな雰囲気。部屋は赤が基調としており、ミニマムだ。

狂気すら感じる小宇宙。1000～2000年前に造られたものとは思えないほど鮮烈で、現代にも通じる色彩感覚。暗がりの中にぼうっと立ち上がるその色彩を眺めていると深淵に落ちていく感覚になる。

地図の余白に、そっと置かれたような宿。風だけが、時間の流れを決めている。人の気配は最小限でいい。ここは、世界の端に触れるための場所。

到着すると、あるのは一軒の大きな民家で、看板も出ていない。恐る恐る庭で水を撒いていた女性に尋ねると「ここで合っていますよ、どうぞ入ってください」と招き入れられる。外階段を登って民家の2階に案内される。

360°見渡す限りただジャングルが広がる。ここだけにぽつんとこの巨大な岩が存在しているのは不思議だ。誰かが意思を持ってここに置いた、そんな錯覚さえ覚える。

この神聖な場所に入るために裸足になる。さっきまで降っていた雨のせいで、地面が少しひんやりして気持ちいい。寺院には、人は誰もおらず、この空間をひとりじめ。

エントランスから入って現れる小さな水辺が特に印象的で心地よい空間だった。元々は事務所の待合スペースで、現在はギャラリーになっているのだが、どことなく中国や日本的な要素を感じさせる。優雅に泳ぐ鯉が景色に動きを与え、しばらく時間を忘れて佇む。

セララバアドが提示しているのは「芸術、文化としての料理」だと感じた。だから、私が食べた泡は「エスプーマ」ではなく「春霞」なのだ。

ゆらぎを宿した波ガラスが、光をやわらかく歪める。外と内の境界は、決して明確に切り分けられない。視界は曖昧になり、感覚だけが残る。この建築は、世界を少しだけやさしくする。

先日発表された「The World's 50 Best Hotels」はすでにご覧になっただろうか？今回はそのランキングを様々な角度から分析してみたい。

スリランカの偉大な建築家、ジェフリー・バワ、ご存知だろうか？バワの建築は「トロピカル建築」「熱帯建築」と呼ばれ、スリランカの美しい自然や文化を取り入れているのが特徴だ。今回は、そんなバワ建築のうち、実際に宿泊できる場所を網羅的に紹介する。

長い年月が、静かにこの場所に沈んでいる。語られずとも、すべては空間に滲み出る。能舞台は記憶の受け皿としてそこにある。歴史はここで、動かずに存在する。

光が落とす木々の影が、壁をやさしく撫でている。主人のいなくなった椅子が、静かに時を刻み続ける。家具も建築も植物も、ひとつの旋律を奏で、「暮らし」という言葉が、芸術のように響いていた。

オルトの料理は、職人気質で複雑で繊細、そんな印象を受ける。シェフの人柄がそのままお皿に出ているかのようだ。

新しさを競わず、古典を磨き続ける姿勢。 家具も空間も、静かにフランスを参照する。流行から距離を置くことで、逆に揺らがない。ここにあるのは、時代を超える安定した美。

鉄板焼きレストランにありがちな派手なパフォーマンスもここでは不要。シェフの研ぎ澄まされた所作だけで十分なのだ。

それは「家」という名のホテル。焼き立てのケーキの匂い、風に揺れる窓辺のレース、パチパチと歌う焚火の音。エトヘムは、何気ない“暮らし”の詩だ。

外に出る理由が、少しだけ薄れる。雨は、このホテルを完成させる要素だ。

ゆらぎを宿した波ガラスが、光をやわらかく歪める。外と内の境界は、決して明確に切り分けられない。視界は曖昧になり、感覚だけが残る。この建築は、世界を少しだけやさしくする。